上級講座には通信はありません。でも、高度なテクニックは、画像やイラストだけではなかなか理解できないと思います。それに、手の動きはデモで1回みただけではなかなか覚えられないものです。授業中にはわかったとしても、自宅に帰ってさて続きを編もうと思ったら思い出せない、なんていうこともありますよね？そんなときに「あのデモがもう一度見たい」と思いませんか？そこで、4月から予定されている本部専任講師対象の上級講座で私がデモをする内容をそのままＤＶＤにしました。今回のＤＶＤは、ご自宅で宿題をするときの「家庭教師」と思ってください。もちろん、お教室で指導されるときにも活用していただければ嬉しいです（*^_^*）
 このＤＶＤは2月9日と10日の2日間で、撮影を行いました。ディレクターは 岡本恵子先生、カメラマンは水野清仁さん、手モデルとナレーションは私自身です。音と画像を同時に撮るので、余計な音が入らないように少数精鋭で頑張りました。週末の新橋は、平日より静かとはいうものの、車の騒音、テレビ局が近いせいかヘリコプターの音、宣伝カーの音などが撮影を中断させます。でも、最大の敵は身近に潜んでいました。右側で岡本先生のお腹がグー。あらら、と思っていたら左側で水野さんのお腹がグー。またしてもグーと鳴ったので水野さんの顔をじっと見たら、 「今のは水野先生のお腹です！」と言われてしまいました(笑) お腹が鳴るのは空腹からだけではないのですね。静かになると逆に緊張して鳴ってしまうようです。
目の前においてあるのがモニターです。これだけ大きいモニターだと、手元を見なくてもモニターを見て編むことができます。手元を見ているとついカメラのフレームから外れてしまうのですが、モニターを見ていれば手元の位置を把握できます。外科の手術でも画像を見ながら手を動かすなんていうシーンをテレビで見たことがありますが、これも同じです。手元を見ずにモニターを見ながら編めるのって、もしかして私の特技かな？
 さて、最後に私がどのような姿で手モデルをしていたかをカミングアウトしましょう。これは決して給食のおばさんではありません！昔から、カメラマンさんからは「手モデルが黒い服を着ると、手元が暗くなり、被写体の色がきれいに出ない」と聞いているので、撮影には必ず白い服を着るようにしています。今回は音も撮るので、空調もすべて停止して極寒の中で 撮影をしています。ホッカロンを3枚貼って、ヒートテックを二枚重ねして、カシミアのタートルセーターを着て、さらに寒くなるとフリースも着ています。すべてを白にすることができなかったので苦肉の策で、白い割烹着を着ることにしました。これだと腕まくりをしても、袖がうっかり見えて撮り直しということになりません。
 そして、意図せずして写りこんでしまうのが髪の毛です。たった一本の短い髪の毛でも写ってしまったらアウト。頭を後ろにそらせ、腕を前に突き出して頑張るのですが、つい夢中になると頭が前に出てきてしまいます。モニターには写っていなくても、カメラではしっかりと1本の髪の毛まで捉えてしまいます。そこで登場したのが三角巾。みっともないのは承知ですが、私が恰好をつけても始まりません。少しでも受講生の皆さんが見やすければの一念です。 そして、ここでこの恥ずかしい姿を公開してしまったのは、こんなに頑張って撮ったのですから、皆さんも頑張って編んで欲しいという思いからです。でも、ＤＶＤを見るたびに皆さんは私の「給食のおばさん姿」を思い出してしまうのでしょうね
裏話はさておき、素敵な6点の作品を用意しています。マンネリ化していたジュエリークロッシェに新風を吹き込みましょう。ジュエリークロッシェ上級講座でお待ちしています！
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今回も審査に参加させていただきました。
それにしても、審査は何度やっても難しいです。最初好評だった作品でもいつの間にか選から外れていたり、最初はだれも気に留めていなかった作品が満場一致で上位の賞を受賞したり。「ニューヨークをイメージできているか」という点では、さまざまなイメージがあるので、担当者に応募用紙を読み上げてもらって納得するという場面もしばしば。「身につけて美しいコスチュームジュエリーか」については、渡辺マリ先生が試着してチェックされます。私の審査ポイントは「ユニークであること」。
どこかで誰かが作っていそうなものよりも、「見たことない！」というオリジナリティを大切にしています。でも、どの作品もそれぞれによいのです。しのぎを削った審査が終わるといつも、上位の賞に入らなかった作品達に「ごめんなさい」と謝りながら一周します。
ワークとして作り始めたとのことです。今回の応募に際して、「ハイセンスなイメージのニューヨークに、あえて、素朴な赤ずきんちゃんのような女の子が、憧れと夢を胸にやって来る・・・そんな場面も素敵だし、ニューヨークなら、そんな夢も叶えてくれる街のように思いました。」とコメントを寄せてくれました。
展示が決定しています。まさに「赤ずきんちゃん 夢を抱いてニューヨーク」ですね。
これは以前にもご紹介しましたが、必見ですよ！ また、体験コーナーではいろいろなガラス工芸に挑戦できますし、ビーズ博物館では世界のビーズワークが見られるなど、大人から子供まで楽しめます。
「クリムゾン」は、小山裕子先生のお教室では人気の小さめのブローチ。コサージュのような仰々しいものは苦手という方にはきっと喜んでいただけると思います。しかも編み地は１５分、組み立てても１時間以内で完成してしまうという手軽さです。
「すみれライン」は開発真優美先生が開発した（笑）、MIYUKIのティラビーズを使った、ラダーステッチを使わないヘリンボーンステッチのスタートです。そこに、私の裏ワザをプラスさせていただくと、１段めから初心者でもヘリンボーンステッチが簡単に編めます。さらに、ディプロマ講座にはなかったネッティングを組み合わせてスキルアップ。ロングなのでボリュームがありそうですが、全部で２時間半で編めてしまいます。
後の２点は、６月末にブティック社から発売された「Takumi LHビーズを使って縫い針と糸で楽に編む〜ビードルワークのビーズアクセサリー」の巻末ギャラリー作品の中から、レシピが掲載されていない２点をご紹介します。
「カスケード」は吉田美鶴先生の作品で、２目のペヨーテステッチにフリンジを編みつけています。ディプロマ講座にはなかったフリンジは、ビーズステッチ認定ではレッスン１で出てくるビーズステッチではなくてはならないもの。ジュエリークロッシェなど他のアソシエイツの作品でも使われるテクニックですので、きれいな編み方をしっかりと覚えていただきます。２時間かかりますが、このデザインは、最近テレビで芸能人の方がよく身につけているタイプです。流行が一回り回って、また新しいニュアンスで戻ってきています。
腰本幹子先生の「バケーション」は、ロングなのに１時間半で完成できます。スパイラルロープは毎段同じ方向に回す基本のタイプ。まが玉が躍動的な立体感を出しています。この作品の目玉はバタフライ形ビーズの立体的なライトアングルウィーブ。これは絶対に編んでみるべき！初めて見た人は「これ何？」って必ず思います。
さらに、今回新登場の「きぬえりしめ」という「つむぎえりしめ」よりちょっと細い縫い針をご紹介します。デスクスレダーでの成功率は６０％ですが、いずれビーズステッチ認定へ進んでいただくためには、ときどきデスクスレダーなしでも針に糸を通せるようになっていただきたいと思います。
私の授業を楽しいと言ってくださるかたがいますが、それは受講する皆さんの熱い視線に私が精一杯応えようとするからです。今回は、皆さんの応援がないまま孤軍奮闘で撮影しなければなりません。でも、カメラの向こうには、きっといつものように皆さんの熱い視線が待っていることを信じて講習をさせていただきます。